Dans son livre, La Vie en gris et rose, le célèbre cinéaste aux multiples talents revient sur son enfance marquée par la violence et la pauvreté. Il tutoie le lecteur et on le suit au fil des pages, découvrant des conditions de vie très difficiles, mais surtout les ressources de son imaginaire et de sa créativité. 

Dès le 6 février 2024, l’Institut National d’Histoire de l’Art (INHA) lance cinq nouveaux épisodes de La recherche à l’œuvre réalisés avec Beaux Arts Magazine. Cette série de podcasts a été initiée en 2020, pendant le confinement, pour rendre accessible au plus grand nombre la recherche en histoire de l’art. L’idée était de montrer ce qui constitue la recherche, ses sources et enjeux, la dimension personnelle des chercheurs. 

Le Musée Van Gogh d’Amsterdam honore son cinquantième anniversaire par une grande exposition consacrée à la période d’Auvers-sur-Oise du peintre Vincent van Gogh (1853-1890). Le sujet n’avait pas été traité et c’est en partenariat avec le Musée d’Orsay qu’a été conçue cette rétrospective sur les deux derniers mois de la vie du peintre. Longtemps méconnue cette ultime phase a pourtant été très productive, Van Gogh a peint au moins un tableau par jour. Il a expérimenté avec audace des couleurs, des thèmes et des formats.

L’Espace Pasolini est un lieu reconnu de la danse et de la recherche chorégraphique. Dans les années 1990, Philippe Asselin a ouvert cette fabrique artistique. Dès les années 1980, il avait fondé une compagnie de théâtre dans laquelle Nathalie Le Corre, directrice de l’Espace Pasolini, a été comédienne. C’est une rencontre avec Alain Buffard (1960-2013), danseur et chorégraphe, qui a déterminé la vocation du lieu. Différents moments rythment sa saison, notamment le Festival Next qui s’étend sur un territoire transfrontalier, du Grand Lille à la Belgique. L’Espace Pasolini accueille aussi en résidences des artistes confirmés et émergents. 

Créé en 2009, le Festival Next propose une programmation pluridisciplinaire et internationale avec des spectacles, des expositions, des conférences... Il a pour particularité de couvrir un territoire transfrontalier de la Région des Hauts-de-France à la Belgique qui correspond principalement à l'Eurométropole Lille–Courtrai-Tournai et Valenciennes.

La Biennale Némo – Biennale internationale des arts numériques d’Île-de-France se déroule dans vingt-deux lieux, seize villes et sept départements jusqu’au 7 janvier. Le thème de cette nouvelle édition porte sur la multiplicité des identités à l’ère du numérique. Le CENTQUATRE-Paris qui est co-organisateur propose l’exposition « Je est un autre ? ». Via le prisme artistique, les œuvres de plasticiens reconnus et émergents mêlent humour, ironie et aussi une dimension esthétique.

A la BnF Paris, les lauréats de l’édition 2023 du Praemium Impériale ont été dévoilés le 12 septembre. Considéré comme le Nobel des arts, il s’agit de l’un des Prix artistiques les plus prestigieux. Il a été créé il y a une trentaine d’années pour le Centenaire de la Japan Art Association qui est la plus ancienne fondation culturelle du Japon. Diébédo Francis Kéré originaire du Burkina Faso a obtenu le Prix pour la catégorie architecture.

Les musées font-ils face à une injonction au numérique ? Telle est la question posée lors d'un des échanges de NEC 2022. Le contexte technophile, les enjeux de dématérialisation et les nombreux appels à projets mentionnant le numérique incitent en effet à le penser. Nous sommes nous-même conditionnés, ainsi que l'on peut le constater lors des hackathon Museomix où le numérique est souvent intégré, sorte de passage obligé, alors qu'il n'est qu'un outil parmi tant d'autres et que rien dans la charte de Museomix, ni dans son règlement, n'oblige à intégrer systématiquement du numérique dans les prototypes de dispositifs de médiation proposés.